Глава 1. Натюрморт как жанр живописи

1.1. Анализ источников

Книга известного российского искусствоведа Б.Р.Виппера[i] впервые увидела свет в самом начале его научной карьеры, в 1922 году, и по сей день пользуется заслуженным вниманием специалистов, несмотря на то, что с тех пор ни разу не переиздавалась и давно уже стала библиографической редкостью. Натюрморт рассматривается автором не только как художественное явление, но как мировоззрение, связанное с развитием культуры от древнейших времен до ХХ века. Особенно важно для нашего исследования наличие полноценного материала о голландском искусстве, включая анализ специфических черт жанра натюрморта в исследуемый период времени. 

Данное издание богато иллюстрировано и дополнено указателем имен и вступительной статьей доктора искусствоведения С.М.Даниэля. Часть иллюстраций была использована при написании дипломной работы и приведены в приложении.

Работа  Б.  Р. Виппера  "Введение  в историческое  изучение  искусства"[ii] органически соединяет в себе  качества  полноценного научного исследования и систематичность специального  вузовского  курса. Уникальность этой  работы в русском  и  советском  искусствоведении  определяется тем, что она глубоко и обстоятельно  освещает жанрово-технические  проблемы, специфику  технических основ  каждого  из жанров  изобразительного  искусства и их  разновидностей, опираясь на  обширнейший материал истории изобразительных искусств, на итоги длительных исторических исследований, проведенных автором.

Книга Ю.А. Тарасова[iii] - результат многолетней работы автора, посвященной проблемам голландской живописи XVII столетия. Исследования основных этапов каждого вида голландского натюрморта (цветочный натюрморт, "накрытые столы", "завтраки", "суета сует" и др.) сопровождают сведения о жизни и творчестве мастеров этого жанра. Анализируются многочисленные произведения, хранящиеся как в отечественных, так и в зарубежных музеях, в том числе и в частных коллекциях.

Данное произведение дает максимально полную информацию о жанровом своеобразии творчества голландских  мастеров.

Среди художественных сокровищ Эрмитажа особо выделяется коллекция западноевропейского искусства, насчитывающая около 600 000 экспонатов и являющаяся одной из лучших в мире. Постоянные выставки занимают 120 залов музея и располагаются в 4-х зданиях. Коллекция отражает все этапы развития западноевропейского искусства от средних веков до нашего времени. В собрании сосредоточены произведения выдающихся художников Англии, Германии, Голландии, Испании, Италии, Фландрии, Франции и других стран Западной Европы.

Государственный музей Эрмитаж славится, помимо своих собраний, еще и выпускаемой при его содействии печатной продукцией: каталоги, буклеты, книги, справочная литература. Перед нами одно из самых известных изданий, выпущенное издательством "Искусство". Это каталог западноевропейской живописи из коллекции Эрмитажа. Картины даны в черно-белом отображении с фрагментами деталировки, подробным описанием и примечаниями.

Коллекция нидерландской живописи XV - XVII веков в Эрмитаже невелика, но в ее состав входят несколько памятников чрезвычайно высокого художественного уровня.  Каталог[iv], посвященный голландскому искусству содержит 114 аннотаций, является полным изданием картин нидерландской школы XV - XVII веков из собрания Эрмитажа. В него входят произведения, находящиеся и в экспозиции, и в фондах и выданные на временное хранение в другие музеи. Некоторые из них публикуются впервые.

Своеобразным продолжением темы голландского искусства в Эрмите выступает очерк-путеводитель Ю.И. Кузнецова[v], в котором представлены такие разделы, как "Голландская живопись", "Живопись переходного периода", "Малые голландцы", "Натюрморт первой половины XVII века", "Голландский караваджизм", "Натюрморт конца XVII века", "Голландская живопись конца XVII — начала XVIII века", посвященные истории натюрморта в Нидерландах. Данные разделы дают полноценное описание произведений, представленных в Эрмитажу. А также описываются условия и особенности  их создания, восприятия современниками и т.д., что делает труд Ю.И. Кузнецова еще более интересным.

Книга Г.В. Дятлевой[vi] рассказывает об истории возникновения и развития одного из самых распространенных жанров изобразительного искусства - натюрморта. Читатель познакомится с творчеством европейских и русских художников, работавших в этом жанре в XVI-XX веках. Каждую статью о Мастерах натюрморта сопровождают цветные иллюстрации.

Издание предназначено для широкого круга читателей, интересующихся Искусством.

Книга доктора искусствоведения М. Н. Соколова[vii] посвящена западноевропейской жанровой живописи XV - XVII веков. Шедевры Яна Ван Эйка, Босха, Дюрера, Джорджоне, Питера Брейгеля Старшего, Караваджо, Рубенса, Веласкеса, Халса, Вермера, Рембранта и братьев Ленен рассматриваются в книге наряду со многими менее известными, но по-своему значительными произведениями.

Общая информация о развитии голландской живописи в XVII веке представлена в классических рудах по истории  искусства, таких авторов, как Д.М. Зарецкая и В.В. Смирнов[viii], Т.В. Ильина[ix] и т.д.

Таким образом, литература, посвященная истории голландского натюрморта XVII века представлена достаточно разнообразными трудами, которые посвящены, как указывалось во введении, отдельным аспектам творчества нидерландских мастеров, а также отдельным произведениям искусства данного периода и направления живописи.