1.    Социокультурные изменения в сфере кинопроката

1.1. Социальные функции, роль и значение кинотеатров в культурно-досуговом пространстве

Перестройка коснулась не только экономических взаимоотношений внутри общества. Она наложила известный отпечаток на человека и, прежде всего, на молодого как наиболее неустойчивого в своих жизненных позициях, подверженного разного рода отклонениям. В результате американизации отечественного кинопроката на экраны мощным потокам хлынула низкопробная продукция зарубежных фирм, пропагандирующая культ силы, распущенность, вседозволенность, обожествление денег, которую с театральных сцен, подмостков и телеэкрана крепко «подперла» так называемая поп – культура с безголосым пением, дикарскими нарядами, несуразными телодвижениями и сексуально – развлекательным чтивом, открыто призывающим к неземным наслаждениям, в том числе к употреблению наркотиков. Все это вылилось на нашу молодежь, позитивное влияние на которую из-за условий жизни резко снизилось, усилилось пьянство, правонарушения и другие негативные явления.

В этих непростых условиях всестороннего спада, чтобы не потерять самую активную часть общества, надо было разработать контрмеры, которые помогли бы  обратить взоры молодежи на наши истинные ценности: возрождение национальных традиций, воспитание чувства патриотизма, духовности. Одним из таких каналов позитивного влияния на молодежь стало опять же самое массовое из всех искусств –кино, но не американское, а наше, советское, с прекрасными гуманистическими традициями.

Кинематограф – это стимулятор активности, средство формирования взглядов, убеждений и установок личности; передача сведений и знаний об окружающем мире, о жизни других людей; новая актуальная информация; средство воздействия на эмоциональную сферу человека; средство эстетического воспитания масс, передача художественных ценностей, сфера популяризации научных знаний; область художественного творчества для создателей фильма и побудитель к проявлению творческих возможностей тысяч кинозрителей; зрелище, доставляющее развлечение. В разные времена и в различных социальных ситуациях не или иные его функции в связи с общественными потребностями выдвигаются на передний план. Так, в первые годы изобретение синематографа братьев Люмьер было ничем иным, как зрелищем, средством увеселения. Позднее прибавилась и информационная функция. А затем был тот день, когда «Броненосец «Потемкин» показал всему миру силу агитационно–воспитательных возможностях кинематографа[1]. Долгие годы просмотр кинофильмов в нашей стране (и не только в нашей) был самым массовым и любимым видом досуга. Едва появившись на свет, кино прочно захватило лидерство в оказании влияния на личность. Как уже говорилось, ни литература, ни музыка, ни живопись не могли и не могут сравниться с кинематографом. С начала века из всех искусств важнейшим стало кино, как самое доступное и воспринимаемое без особых усилий. Он оказывает огромное влияние на жизнь миллионов зрителей, на ход истории.

В первые годы после революции советские кинематографисты ставили перед собой не развлекательные цели, они хотели воспитать нового человека.

По мере развития киноиндустрии стали появляться художественные фильмы, снятые не только на историко-революционную тему, но и охватывающие другие стороны советской действительности.

Сфера досуга была в тот период ограничена, телевидения еще не существовало, и поэтому роль кинематографа в жизни советских людей была огромна. Кино воспитывало зрителей, особенно юных, само по себе, без помощи школы. И добилось немало. Можно с полным основанием утверждать – многие советские фильмы внесли весомый вклад в патриотическую подготовку миллионов юношей и девушек, выигравших потом Великую Отечественную войну.  Людям того поколения кинотеатр был необходим. И им принадлежит немалая роль[2]. В кинотеатрах того времени не только демонстрировались фильмы, но и велась разнообразная культурно-массовая работа. До войны в кинотеатрах создавались кружки детской художественной самодеятельности, художественно-прикладного творчества, юных киномехаников, перед сеансами с детьми работали массовики затейники, проводились концерты, костюмированные карнавалы. Наиболее привлекательной формой работы со зрителем стали творческие встречи с ведущими режиссерами и актерами. В нашем городе и области за послевоенные годы побывали практически все наиболее известные актеры. Среди них: Петр Олейников, Любовь Орлова, Вячеслав Тихонов, Зинаида Кириенко, Василий Лоновой, Нонна Мордюкова, Николай Крючков, Борис Андреев, Борис Чирков, Вера Марецкая и др[3].

В начале 70-х годов управление кинофикации подписало договор творческого содружества с киностудией «Ленфильм». Это содружество сохранялось в течение 20 лет, и каждый год кинофестивали студии «Ленфильм» превращались в подлинные праздники для омского кинозрителя.

В работе с детско-юношеской аудиторией использовались разнообразные киномероприятия – разовые и периодические, а так же систематические (киноклубы и кинолектории, абонементный кинопоказ, семейные сеансы и т.д.) и комплексные (клубы друзей кино, школьные кинотеатры, кинофакультативы). Одна из самых распространенных, самых массовых форм работы с юным зрителем – кинофестивали и тематические показы. Они проводились (и проводятся) регулярно: ко дню Российской Армии и Дню Победы, к началу учебного года и в дни школьных каникул. Кинофестиваль – это не просто показ фильмов, но и встречи с интересными людьми, выступления художественной самодеятельности, кинопраздники.

Практически в каждом городе был киноклуб, объединяющий активную часть зрителей, а в крупных городах их было несколько.